아르누보가 무엇인지, 그 특징과 건축, 가장 대표적인 작품에 대해 설명합니다. 또한 멕시코의 아르누보.
아르누보란?
Art Nouveau(프랑스어 "new art"에서 유래)는 19세기 말 프랑스(및 벨기에)에서 우리가 지금 부르는 이름입니다. 모더니즘. 즉, 이 미학적 경향이 탄생한 많은 이름 중 하나입니다. 유럽 그리고 그 기간 동안의 미국 핀 드 시에클 ("세기말") 및 벨 에포크 ("아름다운 시간"), 즉 대략 1890년에서 1910년 사이입니다.
동일한 운동의 다른 이름은 국가에 따라 Jugendstil(독일), Nieuwe Kunst(네덜란드), Sezession(오스트리아), Modern Style(영국 및 미국) 및 Floreale(이탈리아)입니다.
일반적으로 이 모든 용어는 "새로운", "젊은" 예술이 만들어졌고, 산업 시대와 현대 세계에 적응했으며, 전통 그때까지 우세한: 학문주의(역사주의 또는 절충주의) 또는 파열주의( 실재론 아니면 그 인상주의).
그것은 진보의 아이디어에 크게 영향을받은 갱신의 예술적 경향이었습니다. 자유, 미래의 인류 "이미 시작되었다". 그것은 두 가지 모두에서 중요한 존재였습니다. 페인트 등 그리고 조각품에서와 같이 건축학, 그래픽 아트, 장식 예술 및 설계 가구의 집합입니다.
그러나 우리는 모더니즘이나 아르누보를 훨씬 더 넓은 범주(아르누보 자체가 포함된)인 현대 미술과 혼동해서는 안 됩니다. 에스파냐계 미국인 서체와 유사한 특성을 지닌 운동인 문학적 모더니즘도 마찬가지입니다.
프랑스어와 영어에서는 각각 이라고 부르기 때문에 이러한 실수를 하기 쉽습니다. 모더니즘 또는 모더니즘 아방가르드 또는 현대 미술 자체에.
또한 우리는 아르누보와 아르 데코를 혼동해서는 안 됩니다. 아르 데코는 그 특성의 많은 부분을 계승한 후대의 경향입니다.
아르누보의 특징
아르누보는 다음과 같은 특징이 있습니다.
- 강철 및 유리와 같은 산업 시대의 전형적인 재료와 결합된 형태, 특히 식물의 형태에 대한 자연의 강한 영감.
- 사실적인 표현과는 거리가 먼 곡선과 비대칭, 모티브의 미학에 대한 선호.
- 동양적인 디자인과 같은 이국적 모티브와 우아하고 섬세한 여성의 모습에 대한 묘한 매력.
- 관능과 에로티시즘에 대한 경향, 그리고 작업의 가능한 모든 공간을 채우는 경향(공포의 진공).
- 기계적 복제, 목판화, 포스터 디자인 등 자신만의 예술적 기법을 시도하고 있다.
- 주요 예술과 부 또는 장식 예술 사이의 위계가 사라집니다. 따라서 민주화의 미술 그리고 아름다움.
아르누보의 대표적인 작품
여신, Josep Llimona i Bruguera가 바르셀로나에 있습니다.
아르누보의 가장 대표적인 작품은 다음과 같습니다.
페인트 등:
- 키스 구스타프 클림트(1862-1918)
- 석류의 꿈 Felice Casorati (1883-1963).
- 의상 무도회에 큐피드 프란츠 스턱(1863-1928)
조각품:
- 처녀 분수 Josep Llimona i Bruguera (1863-1934).
- 여신 Josep Clarà i Ayats (1878-1958).
- 마녀 필립 울퍼스(1858-1929)
아르누보 건축
건축의 아르누보는 유럽 전통과의 중요한 단절을 나타냅니다. 교회와 궁전을 버리고 광장, 박물관, 주거지, 극장 또는 사무실 건물에 전념했습니다.
기본 아이디어는 건축이 다시 시작되어야 하고 자본주의와 그 생산력의 경제적 가치를 반영해야 한다는 것이었습니다. 이것은 전통적인 재료(돌, 벽돌, 나무)의 보다 수익성 있는 사용과 주철, 유리 및 시멘트와 같은 새로운 재료의 통합을 의미합니다.
아르누보의 가장 대표적인 건축 작품은 다음과 같습니다.
- 안토니오 가우디(Antonio Gaudí, 1852-1926)의 카사 바트요(Casa Batlló) 정면.
- 요제프 판타(Josef Fanta, 1856-1954)의 프라하 중앙 기차역 건물.
- Morten F. Rönnow(1877-1972)의 부에노스 아이레스의 Otto Wulf 건물.
멕시코의 아르누보
아르누보가 멕시코에 도착한 시기 포르피리아토 (1876-1911), 미학적으로 스스로를 현대화하고 유럽 산업 투자자와 연결하려는 당시 사회의 시도의 일환으로.
그 영향은 멕시코 시티의 건축에서 악명이 높았습니다. 그곳에서 대부분의 정면의 전통적인 신고전주의 양식과 공존해야 했으며 식물의 모양을 모방하고 많은 건물의 아르누보 인테리어를 숨기는 모티프와 부속품으로 장식되었습니다. .
멕시코에서 가장 유명한 아르누보 건물은 다음과 같습니다.
- 멕시코 시티의 그랜드 호텔(1896-1897), Jacques Gruber(1870-1936).
- Paul Dubois(1874-1953)가 멕시코 시티에 있는 Palacio de Hierro(1918-1921) 건물.
- Adamo Boari(1863-1928)와 Federico Mariscal(1829-1905)의 멕시코 시티에 있는 미술 궁전.